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jueves, 31 de octubre de 2019

Relatos e historias hechas realidad 2ª parte

Sobre estas fechas del pasado año publiqué mi primera colección de micro relatos y alguno un poco mas largo que escribí durante el 2017 y 2018. 

En ellos podíais encontrar cuentos basados en la realidad mas lumpen y violenta, así como algunos otros relatos tocaban la literatura erótica, de terror, suspense, misterio y ciencia ficción en un total de 46 archivos. 

En 2019 e escrito menos y son 26 cuentos los que os traigo esta vez. 

En este tomo también hay cuentos inspirados en canciones de grupos que me gustan mucho, como el "5 para él, 3 para ella" inspirado en "5 for him, 3 for her" de The Meteors. 

Se incluye la triología titulada "Usted debería creer en fantasmas" que trata el tema paranormal en primera persona. 

Y por supuesto encontrareis mucho pulp.



Hektor Plasma, 2 de agosto de 1985. Joven precursor del individualismo hecho a medida, es sino el que mas personaje controvertido de su generación. Musico incomprendido saca sus mas puros sentimientos con la magia de la musica y la narrativa. Compositor empedernido, creativo hasta la saciedad, inventor del estilo "a quema ropa", encuentra en la escritura su otro modo de expresar las calumnias del mundo en el que vive. Critico feroz, sincero y directo, se transparenta con las personas a las que llega pero conocerle en profundidad no lo suele hacer nadie.


Enlaces para descargar los dos tomos:

Relatos e historias hechas realidad 1ª parte

Relatos e historias hechas realidad 2ª parte


Gracias por tomarme en serio, no es del todo necesario.

domingo, 27 de octubre de 2019

Solo en la Naturaleza (Alone in the Wilderness) Plot Keyworks

El otro día por la mañana me metí en una web que descubrí en eso que llaman la deepweb y me puse a mirar películas de ese estilo como: (...). Encontré una que me llamó la atención. Fue por su portada que te transporta a "...la tranquilidad y armonía que te da la naturaleza...", como describiría Dick Proenneke, el único protagonista de este film.


Esta belleza de película esta rodada en la Península de Aleutian, que se encuentra al suroeste de Alaska, muy cerca del continente soviético en los años sesenta.

The Peopling of the Aleutians (Science)

En un archipiélago de islas ostentosas de naturaleza, con cerca de 57 volcanes activos, perteneciendo estos al Pacific Ring of Fire en su parte mas al norte, vivió Dick Proenneke.

Naturista con vocación extraordinaria por la naturaleza, este americano nace en Iowa en 1916 y le llaman Richard Louis Proenneke.

The Simplest, Wildest Man (RealWorldSurvivor)

Nacido y crecido durante la gran depresión, tras pasar por la Armada estadounidense y trabajar en Hawai como constructor de cabañas; En 1950 se va a Alaska y tras 14 años trabajando en Kodiak se desplaza a Twin Lakes y construye una cabaña, el sólo, con sus propias manos.

Dick Proenneke in Alone in the Wilderness (Youtube)

En los setenta y tras pasar 16 meses en la cabaña de un amigo suyo de la Armada vuelve a la primavera siguiente de volver a su casa a por unos suministros y despedirse de su familia vuelve a Twin Lakes a pasar los próximos 30 años.

A partir de entonces lo graba todo mediante una cámara que filmaba en color y la apoyaba sobre un trípode en lugares que se le viera a él y su entorno y como trabajaba en la construcción de su cabaña y como era la vida en ese lugar.



En 2005, empiezan a pasarse sus películas por TV y en 2004, aun en la fiebre del VHS por terminar, se edita una cinta de la mano de Bob Swerer con la narración del propio Dick. En dickproenneke.com hay varias películas montadas en dvd.

En 1973, Sam Keith publica el libro One Man's Wilderness: An Alaskan Odyssey y en 2005 el servicio de parques naturales y la Alaska Natural History Association publicaron More Readings For One Man's Wilderness, otro volumen de los diarios de Proenneke.  

Podeis leer una entrevista sobre One Man's Wilderness: An Alaskan Odyssey aqui: forewordreviews

En 1999 a la edad de 82 años, Proenneke regresa a la civilización y vive los siguientes años hasta su muerte con su hermano en algun lugar de California. Muere de un ataque cardiaco con 86 años. 

Proenneke donó su cabaña al servicio de parques al que aportó además imagenes de lugares cerrados y fenomenos meteorológicos en la remota región de Twin Lakes.  

Para ver la pelicula online en VOSE sigue este enlace: Alone in the Wilderness


Mi puntuación: 10 sobre 10

Plasma









viernes, 25 de octubre de 2019

Entrevista a The Monster Ones - Octubre 2019


The Monster Ones son un grupo de según dicen, Mallorca, pero yo tengo la mosca detrás de la oreja porque suenan súper duro como si vinieran de un sitio jodido donde hay que espabilarse para ganarse el pan y el vino.

Conocí a The Monster Ones gracias a Anne T. Christ, un Post-punk de Mallorca que conocí en el Psychobilly Meeting de Pineda este año 2019, y que tenia de amigos en común a Cecile "The Beast" y vi algo de su grupo que en seguida me llamó la atención.

Como ya e comentado y al escucharlos, me quede flipado ya que tienen un sonido super potente al estilo de The Hellacopters o The Baboon Show, con Cecile al frente gritando a tope y cuatro tios dandole duro a los instrumentos. Además por lo que veo suelen usar atuendos monstruosos y terroríficos para hacer que el grupo resulte aun mas atractivo.

Han sido un tanto escuetos en respuestas, pero han habido respuestas muy divertidas y sospechosamente amigables, ¿sera verdad que son de otra galaxia?


Hola, ¿Quienes sois The Monster Ones y que instrumentos tocáis? 

Cecile The Beast (Voz) 
Carpi Malone (Guitarra/coros) 
V (Guitarra/coros) 
Bernat Oscuridad (Bajo) 
Aritz (Batería)

 


¿De donde sois? 

De una isla invadida por Monstruos del espacio exterior, situada en el Mediterráneo... Vamos, que somos de Mallorca.


¿Procedéis de otras bandas o tocáis en otras bandas al mismo tiempo? 

No había otras bandas en la dimensión de la cual procedemos. 


¿Que influencias tenéis? 

Rockabilly, Punk-Rock, Hard Rock, Post-Punk, Country... Muchas y variadas. 




¿Cual es el estilo de la banda? 

Horror-Punk-Glam-Rock


¿Porque “The Monster Ones” como nombre? 

Por "The Young Ones" y el amor por las cosas monstruosas.


¿Quien a hecho los artwork de la banda? 

Principalmente nuestro guitarrista Carpi Malone, con colaboraciones de sus colegas de ilustración Alex Femenías y Ciso Gráfico. Y los trabajos más actuales en carteles, por nuestro batería Aritz.



¿Cuando y como empezasteis a tocar? 

Hace 11 años, que se nos han pasado volando... Comenzamos en el Otoño de 2008
 

¿Habéis tocado en muchos sitios a día de hoy? 

Se puede decir que en nuestra pequeña Isla ya hemos tocado en todos los lugares en los que es bienvenido el Rock'n'Roll. Hemos pasado también por Madrid, Barcelona y Zaragoza.


¿De que hablan vuestras canciones? 

Historias de Terror y ciencia ficción, amor entre monstruos y humanos, moteros invencibles, paraísos alienígenas, Ramones adolescentes... Las "cosas" que amamos. 



¿Tenéis algo grabado?. ¿Vais a grabar algo pronto?. ¿Os va a editar algún sello o por el contrario va a ser un trabajo autoeditado? 

2 LP's: 

We Are The Monsters (2014) 
Bat Thunder (2018) 

Portada de su ultimo trabajo titulado "Bat Thunder"
























Y 3 EP's: 

Transilvanis Rock City (2010) 
I Wanna Be a Teenage Monster (2012) 
Findel Mundo a 33rpm (2015) 


¿Vais a tocar próximamente? 

Sí, en la semana de Halloween tenemos dos shows programados en nuestra ciudad. El Lunes, 28 en una fiesta pre-Halloween, en los Happy Mondays de Es Gremi. el concierto de la Noche de Halloween será en Tunnel Rock Club.


jueves, 24 de octubre de 2019

Critica, Ro & The Skullboys, Un Ataúd Lleno de Canciones, Autoeditado, 2018


Ya tenia ganas de meterle mano al tercer trabajo de este grupo de Madrid que de verdad que se hace de querer.

Lo primero que pensé fue: "¿Un ataúd lleno de canciones y solo trae 4 canciones?", bueno, cuando las escuché dije, "Ok, es que son grandes canciones".

La presentación del disco, un maxi single de 10'' a 45 rpm es genial, se trata de un dibujo del gran Nano Barbero que ya colaboraría con el grupo en el dibujo de la maqueta de Ro & The Skullboys titulada "Las Cintas del Sótano".

Como vemos, se ve un "Nº2 - 2018" y es que quiero suponer que se refieren al segundo trabajo de estudio después de "Skull Girls E.P.".

Casi un año después de su lanzamiento queremos agradecer desde SdP a Ro & The Skullboys por el trato recibido y por hacer que nuestra escena sea un poquito mas grande.

El disco se abre con una intro con una guitarra al mas puro estilo Dick Dale que tiene unos aires de Western Swing en los punteos con su toque Psycho. Unos gritos te advierten que vas a tener una experiencia terrorífica. Todo ello acompañado de un traqueteo excelente de contrabajo y una percusión acertada nos dan paso a "Mi Lado Criminal".

Una canción en la típica y no por eso menospreciable sucesión de notas que definen el Rock'n'Roll. Ro nos habla de que no puede contener su sed psicópata y que es una mujer fatal. Pese a que su cerebro va a reventar parecer disfrutar de esto. Una vez mas bajo una guitarra a lo Ventures y un contrabajo que llena todo lo que podríamos esperar en un asesinato.

"La Novia de Ed (Gein)" es la canción que acaba de llenar los surcos de la cara A de este maxi. Es un tema con una gran armonía en su ritmo que te hace mover las caderas de manera cómoda gracias a un gran riff. Creo que el grupo de Ro a ganado mucho en calidad con este nuevo guitarrista y es que solo hay que escuchar los solos que ponen la guinda al pastel de este tema delicioso.

La cara B se caracteriza por el cover de "Bela Lugosi's Dead" de Bauhaus. En mi opinión es un cover modesto, acertado, porque no decirlo, pero inferior al que ya hicieron grupos como Spook & The Ghouls. Sin embargo la personalidad de tener letra en castellano es excelente.

El disco termina con "Are You Crazy?" que es un tema que me resulta familiar. Sera que me recuerda al film que protagonizaba "El Rey" (Elvis Presley) titulado King Creole y me siento identificado con el y ellxs.

Un buen disco que se convertirá en toda una pieza de coleccionista con el tiempo ya que se trata de una de las pocas bandas de Psychobilly que hay y a habido en Madrid y en todo el Estado Español.


Comentar que Ro & The Skullboys estarán presentando este disco y su Psychobilly en español en Montpellier, Francia, el próximo 10 de noviembre para este festival "Stomping At Secret Place" que ya es un festival importante a nivel internacional en nuestra pequeña escena.

Para tener mas información sobre el evento podéis contactar con: Secret Place

El maxi de Ro & The Skullboys lo podéis escuchar aquí: Un Ataúd Lleno de Canciones

Mi puntuación: 8 sobre 10

Plasma


Bola Extra.

Os dejamos un adelanto de lo último que han hecho este gran grupo. ¡Que lo disfruteis!


lunes, 21 de octubre de 2019

Critica, Screamers & Sinners, Hypnosia!, Diablo Records, 2019


Hola de nuevo amigos y amigas de SdP. Hacia tiempo que no hacíamos una critica de un "new release" de los buenos como este que os traigo hoy de los vascos Screamers & Sinners.

Karlos, el frontman y contrabajista de la banda me obsequió con el ultimo disco de los 3 álbumes de estudio que ya han parido estos salvajes del Rock & Roll. Es un disco que a salido en vinilo y en CD. Yo tengo el CD que si no me equivoco contiene las mismas pistas que el vinilo, osea 13 canciones, 12 de ellas de cosecha propia y un cover que veremos mas adelante de que versión se trata de un legendario grupo del País Vasco.

El álbum a sido producido por Philip Doyle, de Diablo Records, sello Londinense con sede en Camden Town. Doyle o "Big Boss" como es conocido ahora, fue el legendario guitarrista de Klingonz y actualmente tiene su grupo en el que es el líder y son conocidos como Guitar Slingers.

El álbum fue grabado en Bilbao, en los estudios Silver Recordings a los que se desplazó Philip Doyle con su mujer Donna Dunne que colabora en una canción que en seguida vamos a ver.

El disco empieza con el tema que da nombre al álbum tras una enigmática presentación de Karlos "The Magician" a adentrarnos en un mundo de surrealismo y realidades paralelas en las que la locura del misticismo te transporta a los pensamientos de un enfermo mental.


Es el videoclip de la canción que estamos tratando que se caracteriza por su saxo que tiene su protagonismo en el solo previo al solo de guitarra en el que a los amantes del saxofón nos vuela la cabeza esa parte del muy buen tema "Hypnosia".

La siguiente canción es "Ratman", que habla de una especie de súper héroe patoso y alcohólico que va acompañado de ratas y todo parece producto de la mente chamuscada de Karlos a la que le acompañan el saxo, esa guitarra asesina, una percusión potente y el traqueteo del contrabajo a toda hostia.

"Radioaktive Generation" es un tema muy al estilo de Guitar Slingers con un toque personal protagonizado una vez mas por el saxo asesino que sube y baja tu mente del infierno al cielo. El tema se caracteriza por ser en castellano y por hablar de un desastroso Apocalipsis radioactivo.

Llegamos a la cuarta pista con un ataque de pánico y el cuerpo contusionado por los wrecks y empezamos escuchando la picardía del saxo una vez mas y nos sorprende Karlos cantando en vasco. "Arkakuso Stomp" es un buen tema.

"Planet Z" es el tema que le sigue y nos habla de hacer una divertida excursión a un planeta donde hay una fiesta. Empiezo a notar que todas las canciones se parecen mucho entre si. Quizás por esa presencia del saxo, quizás por la velocidad de los temas que van a toda hostia y no existe un respiro.


Pero zasca en toda la boca, el siguiente tema es como un Swing que empieza lento, atractivo, sexy y le pone voz Donna Dunne junto a Karlos que canta al son que le va dictando a "The Sinner & The Screamer".

"Go & Fuck Yourself" es el tema que mas me gusta hasta ahora, por tratarse de una declaración de principios y tener unos coros muy pegadizos. Comentar que en el merchandising de la banda podéis encontrar polos, camisetas y bolsos con esta cita.

El espectacular guitarrista vuelve a hacer de las suyas con un riff de inicio que te vuela la cabeza de principio a fin e incita al wreck mas insano. "Jimboren Abenturak" es el segundo tema en vasco del álbum y habla de una aventura loquisima en un hospital psiquiátrico. El estribillo es en inglés.


Con la que viene ahora me parto el culo porque es que no es para menos, ya que con la velocidad que llevan y esos ritmos de frenopático total, es normal que Karlos "The Magician" ya tenga un "Colapso Mental".

"Fraidy Cat" es el tema con aire Western del disco. Un ritmo cabalgante sobre una buena harmónica caracteriza a este tema sobre un amor asesino que tiene acojonado a este tal Fraidy Cat.

Llega el tercer y ultimo tema en vasco de este trabajo, un tema en la sintonía de la primera parte del disco, velocidad, mareo, locura y una escuela donde pasan cosas. En este tema el saxo no esta para nada brillante y asume todo el protagonista el guitarrista del Diablo.

El penúltimo tema que se titula "Jackie Again" me gusta bastante porque tiene un aire a Psychobilly Old School y nos habla de perderse en las calles de Londres y dejarse llevar por el alcoholismo y la esquizofrenia.

Y hemos llegado al final donde se encuentra la versión que decíamos al principio. Se trata ni mas ni menos que el "A-68" de M.C.D. y esta cantado por el mismísimo Rokan que es el legendario cantante de Me Cago en Dios.


En mi opinión creo que es un disco hecho con algo de prisa pero divertido y gran alusión al pasotismo general para hacer lo que te de la gana siempre en movimiento por la hipnosis que provoca en nosotros Karlos "The Magician" al escuchar sus últimos delirios.

Mi puntuación: 6,5 sobre 10

Plasma





miércoles, 9 de octubre de 2019

Deltas + Stray Pigs, Atomic Club Barcelona

Recuerdo cuando supe de los Deltas por primera vez. Fue con el DVD de la división de Cherry Red, -Cherry Red Films-, que vi a tal grupo en una actuación en The Charlotte, Leicester en 1993.


En ese concierto ya actuaba Steve Bongo como cantante de Deltas, que empezó siendo percusionista y cantante a la vez. También estaba Captain Pat Marvel, guitarrista, que yo pensé: "¿Que hace un Hindú haciendo Rock-a-billy?", (yo no entendía que en Gran Bretaña en esos años ya estuviera mas que integrada la comunidad Hindú en la sociedad inglesa de aquellos años). Y Little John, contrabajista. El baterista, creo que no era John Buck y también les acompañaba otro guitarrista que no estoy seguro de si era el ex-Polecat Boz Boorer u otro amiguillo de la banda que actuó como guitarra de acompañamiento en esa actuación que quedó registrada por Cherry Red en The Charlotte.


26 años después de este vídeo y 39 años tras su fundación el Atomic Club los a traido a Barcelona y el paso de Deltas por la sala Upload de un sitio tan bien buscado como el Poble Espanyol, hizo que el concierto fuera un verdadero terremoto. Pero vamos con lo que pasó a las bien entradas 22:00h a las que estábamos citados los feligreses del Rock'n'Roll.













Audiencia a las 22:00h a las afueras del Poble Espanyol de Barcelona.
A las diez y algunos minutos post meridiam nos dejaron pasar al interior del Poble Espanyol. En el año 1929 y con motivo de la exposición Internacional de Barcelona se decide construir en la montaña de Montjuïch el Poble Espanyol, una síntesis de la arquitectura, la artesanía y la riqueza cultural españolas. De hecho, las construcciones que se recogen en el Poble Espanyol son réplicas de casas y edificios que hay por toda la geografía española. Casi un siglo después, el Poble Espanyol es un vivo reflejo del alma de un país de países y un recinto ideal para disfrutar en familia, en pareja o con amigos.



Nada mas entrar, uno de los muchos amigos que vi en el acto dijo de ir a tomar algo en una bodega que había abierta a mano derecha. Seguidamente empezaron a entrar Rockers y Psychos y como nosotros habíamos pedido primero nos pusieron botellas 1/3 de cerveza Estrella Galicia y al resto fueron poniendo cerveza de barril Estrella Damm.
Al terminar nuestras consumiciones de rigor nos dirijimos hacia la sala Upload que esta hacia el NordOeste del Poble Espanyol, en una esquina de este, fácil de llegar pasando por la Plaza Mayor junto al porcho.
Yo tenia dos entradas anticipadas que reserve enviando un email con mi nombre y mi DNI a la dirección de correo electrónico del Atomic Club, previamente habiendo hecho el pago a la cuenta bancaria que nos facilitó el mismo. No hubo ningún problema y el acceso a la Upload fue rápido y sin molestias.

Momento de la actuación de Stray Pigs
























Stray Pigs son un grupo de Rock'n'Roll y Rockabilly en español, del area del Vallès, Barcelona. En los inicios de este año sacaron su álbum debut denominado "Cuentas Pendientes" que esta agotado y del cual presentaron varias de las canciones que vienen en el CD mas alguna nueva versión como el "Dios de Mi se Olvido" de Rock'n'Bordes. No faltaron temas que siempre suenan en una actuación de Stray Pigs como el "Mil Lágrimas" que es un tema original de Black Raven pero con letra en castellano. Estuvieron cerca de 45 minutos sobre el escenario que se vio despierto por el traqueteo de un sonido fantástico de contrabajo, una semibateria nerviosa, una harmónica casi inapreciable y un revoltoso frontman que hizo algunos chistes acertados que el publico supo encajar tanto en lo artístico como musical de este grupo.


Entre grupo y grupo disfrutemos de Jive, Stroll y Rock'n'Roll por parte de los Djs Don Diablo y Rock-Ola Jordi


 A las 23:30 aproximadamente llegó el momento que todos esperabamos. Tras una breve presentación de uno de los anfitriones del Atomic Club, comentando que era la primera vez que Deltas iba a tocar en Barcelona y en todo el Estado Espanyol salieron los Deltas y empezaron a dar caña con un "Raging Sea" super potente y una puesta en escena brutal. 





















El sueño de muchas personas que alli nos vimos congregadas se estaba haciendo realidad y tocaron muchos temas de su archiconocido disco Boogie Disease de 1981 como "Victim Of My Love", "London Girls", "Boogie Disease" o el ya citado "Raging Sea" alternados con temas de su ultimo disco del 2015 como "Money Where your Mouth Is", el tema que le da nombre al disco "Good Time Guide" o "Chilli Dog" asi como temas de su amplia trayectoria y alguna versión como "Little Sister", "One Hand Loose" o "Bop and Shake" que tocaron junto a La Perra Blanco que se encontraba por el recinto y se subió al escenario para poner "patas arriba" al personal.
No faltaron sus éxitos "Spellbound" y "Heart Attack" y acabaron con algunos bises tras cerca de dos horas de concierto que sonó en algunos momentos como la primera mitad del recital, con cierto barullo que supieron solucionar el resto de la actuación con un sonido Rockin' que nos transporta Blues y nos recuerda al Skiffle.
Captain Pat Marvel lanzó su pua al acabar el show y la púa acabó en mis pies. No me lo podia creer ya que yo también soy guitarrista y siento una gran admiración por Pat.

  
Pat y yo







Good Time Guide

En fin, una gran fiesta y un gran show que se merecia una crónica y pasara a la historia de los Rockers en Barcelona y de toda España ya que al evento acudió gente de Valencia, Murcia, Mallorca y algunos rincones mas de fuera de Catalunya para ver a The Deltas.

Plasma